Original size 1920x2694

«Новые художники»: место в истории отечественной неофициальной культуры

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Рубрикатор

  1. Концепция
  2. Основная часть 2.1 Художественные практики «Новых художников» 2.2 Визуальная составляющая «Новых художников» 2.3 Синтез «Новых художников» с другими творцами
  3. Заключение
  4. Источники информации 4.1 Источники изображений 4.2 Библиография

Концепция

Конец XX века в Советском Союзе ознаменовался периодом глубокого социального и идеологического кризиса. В работе Андрея Хлобыстина «Шизореволюция: Очерки Петербургской культуры ХХ века» этот самый кризис обозначен как «поплывшая реальность» русской «шизореволюции». В этой атмосфере распада прежних «несущих конструкций» (идеологий и устоявшихся форм) искусство обратилось к поиску новых точек опоры и самоидентификации. Фокус сместился на исследование собственных границ. В моду вошли маргинальность, девиантность, концепция «здесь и сейчас», дискурс тела и его пределов. Художественная практика стала концентрироваться на поверхностном восприятии действительности.

big
Original size 1920x1079

Евгений Козлов. Цветная (раскрашенная) фотография, 1980-е; «Новые художники»: Олег Котельников, Инал Савченков, Георгий Гурьянов, Тимур Новиков, Сергей Бугаев, Игорь Веричев, Валерий Алахов.

В этом контексте Ленинграда 1980-х — 1990-х годов возникло движение «Новых художников». Объединение, основанное в 1982 году Тимуром Новиковым и Иваном Сотниковым, не возникло изолированно. Его предтечей стала группа «Летопись» (1977 г.) Бориса Кошелохова, в основе которой были принципы самообразования, ориентация на примитивизм и экспрессионизм. Ключевой характеристикой искусства «Новых художников» стал их сознательный отказ от поиска глубины в пользу работы с поверхностью, что отмечал и сам лидер движения Тимур Новиков. Американский писатель Эндрю Соломон писал об искусстве Ленинграда конца 80-х так:

Ленинград — это город фасадов, искусственный город. И знаменательно, что ленинградское искусство тоже занимается фасадами, внешностью, тем, чтобы превратить фасад в реальность.

Эндрю Соломон
«The Irony Tower. Советские художники во времена гласности»

В качестве основного принципа работы для своего визуального исследования я выбрала анализ, сортировку и обработку уже имеющихся в открытых источниках данных, касающихся художественных практик ленинградского объединения «Новые художники». Основной задачей анализа я поставила перед собой выявление особого исторического значения деятельности «Новых художников» в культуре позднего СССР. Причина выбора данной темы для моей работы — это прежде всего попытка понять все тонкости художественных практик, воспроизводимых ленинградским объединением художников неофициального искусства.

Роман Жигунов, 1982; Тимур Новиков и Иван Сотников в «Ноль-объекте»

Рубрикация исследования осуществлялась за счёт разделения работы на три основные части: концепция, визуальный ряд и заключение. Основную часть (визуальный ряд) я разделила на три подпункта: художественные практики «Новых художников», визуальная составляющая «Новых художников» и синтез «Новых художников» с другими творцами. Подобная структура поможет лучше определить место «Новых» в истории отечественной неофициальной культуры, рассмотрев их деятельность с разных сторон.

Основная часть

Художественные практики «Новых художников»

Рассматривать творчество «Новых художников» можно бесконечно долго. Творили они практически всегда. Я же хочу остановится и подробнее рассмотреть работы основателя этого объединения — Тимура Новикова. Под влиянием «вновь открытых» в перестройку авангардных течений начала XX века, Новиков пришел к идее: искусство должно быть предельно простым, как знак. Вместо холстов он выбрал доступные, «неакадемические» материалы — искусственный шелк и разнообразные ситцы, которые сам иронично называл «тряпочками».

Original size 0x0

Тимур Новиков, «Жнец», 1991 // Тимур Новиков, «Розовый кукурузник», конец 1980-х // Тимур Новиков, «Новые», 1988

Середина 1980-х — время рождения главного приема этого периода в творчестве Тимура Новикова: «горизонта», созданного буквально швом. Художник сшивал два куска ткани по горизонтали или вертикали. Этот шов и становился линией горизонта, простым способом организации пространства. Для Новикова горизонт был не просто формальным приемом. Он видел в нем инструмент управления взглядом и мыслью зрителя. В своих размышлениях художник прямо говорил:

«Располагая линию горизонта посредине картины, мы направляем внимание зрителя вперед. Поднимая линию горизонта вверх, мы направляем внимание зрителя вниз. Опуская линию горизонта к нижней части картины, мы поднимаем глаза зрителя к небу» — Тимур Петрович Новиков

Original size 1920x737

Тимур Новиков, «Пингвины», 2005 // Тимур Новиков, «Домик», 2005

Работа «Домик» 1988 года хороший пример пример того, как Новиков развивал и даже нарушал свои собственные правила. Обычно один из кусков ткани (чаще небо) был однотонным. Здесь же художник «расписал» небо, используя саму фактуру и рисунок ткани: серый фон прорезан солнечными лучами. Среди них сияет солнце — один из главных, почти обязательных, элементов новиковских пейзажей этого времени.

Original size 1920x1114

Казимир Малевич. «Красный дом», 1932 // Тимур Новиков, «Домик», 1988

Второй ключевой элемент — маленький домик. Он стоит посреди цветочного поля. Важно, что диагональный ритм цветов в поле словно продолжает динамику солнечных лучей на небе, создавая единый ритм на поверхности «холста».

Визуальная составляющая «Новых художников»

В контексте ленинградской культуры 1970-80-х годов, где, как отмечает Александр Хлобыстин в своей работе «Шизореволюция: Очерки Петербургской культуры ХХ века», постоянно «пульсировали и переплетались две основные творческие стратегии в лице юродства и дендизма», внешний облик участников группы «Новые художники» стал не просто элементом стиля, а важнейшей частью их художественного жеста и сдвига в сторону внешнего.

Как это я не знал о гламуре! Да я с детства только о нем и мечтал! Я специально интересовался английским языком, чтобы узнать о том, что такое гламур, понимать поп-музыку, глэм-рок семидесятых.

беседа Екатерины Андреевой с Георгием Гурьяновым

Мысли, подобные Гурьянову, были характерны для многих: первые впечатления о своих наставниках участники объединения «Новые художники» описывали прежде всего через поразившие их детали внешности: экстравагантную длину волос, необычный стиль. Сам Тимур Новиков, известный в середине 1970-х своей «волосатостью», вскоре стал инициатором радикальной смены своего стиля.

Если в конце 1970-х облик будущих «Новых художников» был близок к хиппи-эстетике с длинными волосами, то начало 1980-х случился резкий поворот во внешнм визуальном коде художников. Новиков, которого Гурьянов позднее иронично называл «православным хиппи», первым уловил новые веяния и кардинально изменил свой имидж: он сделал стрижку «полубокс» своим каноническим, узнаваемым образом на долгие годы. Эта трансформация символизировала поиск нового, более острого и современного визуального воплощения.

Original size 1920x722

Т. Новиков. 1978. Фото И. Малорацкого из архива И. Сотникова // Г. Гурьянов и Т. Новиков с модными прическами. Перв. пол. 1980-х

Около 1983 года возникла локальная субкультура «твистуны-тедди». Они сознательно реконструировали стиль английских Teddy Boys 1950-х. Ленинградские «тедди» стремились к аристократическому гламуру в его специфической интерпретации: источником нарядов служили родительские гардеробы и комиссионные магазины. Ленинградские тэдди танцевали рок-н-ролл и советский твист 1960-х, за что и получили прозвище «твистуны» или «стиляги».

Original size 1920x818

Тедди-бойз вышли из рок-клуба к пивному ларьку на улице Ломоносова. Май 1983. Фото А. Бойко из собрания Р. Латушко // С. Свешников. Антон Тедди в черных очках. 1984. Собрание семьи И. Сотникова

Ключевой фигурой этого движения был Антон Тедди. Он выделялся среди остальных, которые в основном просто тяготели к новой эстетике, своей глубокой осведомленностью об истоках стиля и принципах его воплощения.

Евгения Козлов, 1984; Гурьянов на вечеринке неостиляг (из книги «Гуд Ивнинг Густав»)

«Новые художники»: место в истории отечественной неофициальной культуры
Project created at 21.05.2026