В. Кандинский в Париже, 1936 год
Рубрикатор
- Введение
- Истоки интереса: Русский Север, этнография и «примитив»
- Связи народных мотивов и работ В. Кандинского
- От народного орнамента к абстрактной композиции
- Вывод
- Список литературы
Введение
За работой над картиной «Доминирующая кривая», 1936 год
Василий Кандинский (1866–1944) известен как основоположник абстракционизма, оказавший значительное влияние на развитие современного искусства. На самого же В. Кандинского, в значительной мере, повлияли традиции народного творчества. Художник воспринимал народное искусство как живую систему, хранящую особенные символы и ритмы.
В. Кандинский, «Синий всадник», 1903 г.
Данное исследование ставит задачу доказать, что народное искусство для В. Кандинского определило развитие его художественного языка и философии творчества на всех этапах. Анализ приемов, цветовой символики и техники художника в сопоставлении с элементами народной культуры позволит выявить эту глубину влияния.
Гипотеза данного исследования строится на том, что народное искусство выступало для В. Кандинского фундаментальной основой его мышления, повлияв на формирование его абстрактного языка через формы, символичность цвета и принципы ритмической организации плоскости. Целью же исследования является выявление и анализ связей между народным искусством и творчеством В. Кандинского от ранних работ к абстракции, доказав их неслучайность.
1. Истоки интереса: Русский Север, этнография и «примитив»
Вологда, XIX — начало XX века
Ключевым событием, сформировавшим интерес В. Кандинского к народному искусству, стала экспедиция 1889 года по Вологодской губернии. В своей автобиографической книге «Ступени» он писал:
«В этих чудесных домах я познал впервые краску. Впечатления эти я воспринял всем существом. Они вошли в меня как пережитые события… Здесь я научился не смотреть на картину со стороны, а самому вращаться в ней, в ней жить»
Дом Орлова, Вологда, вторая половина XIX века
Жилой дом», XIX в., г. Вологда
В. Кандинский отмечал силуэтность форм скульптурной резьбы по дереву на избах (наличники, причелины, полотенца), где геометрические узоры и стилизованные изображения (солнца, птиц, коней) сливались в единый ритмический поток, покрывающий плоскость.
Дом Панева, Вологда, 1825 г.
Дом Левашова, Вологда, XIX век
Также явное влияние оказали яркие, локальные цвета домовой росписи, где красный, синий, зеленый, желтый создавали мощные контрасты. Орнаменты были насыщены древней символикой (древо жизни, ромбы, кресты).
Вологодское кружево, первая половина XIX века
В период экспедиции в Вологодскую губернию В. Кандинский видел и вологодское кружево, что запоминается своей орнаментальностью и белым цветом. Примитивные и отчасти наивные узоры сплетаются в единую систему, создавая ритмичный рисунок. Хочется отметить, что дома, показанные выше, называют кружевными, отсылаясь к вологодскому кружеву
Троица ветхозаветная, Вологда, XVI в.
Св. Николай Чудотворец, в Жити, Вологда, 1556 г.
В. Кандинский высоко ценил иконопись за ее духовную глубину, символику цвета (золото фона, киноварь, лазурь), обратную перспективу, подчиненность композиции внутреннему смыслу, а не натуре.
Эти впечатления легли в основу его представления о примитивном искусстве как о непосредственности и силе выражения своей идеи.
2. Связи народных мотивов и работ В. Кандинского
В ранних работах В.Кандинского, созданных в Мюнхене и во время поездок в Россию (до перехода к абстракции), влияние народного искусства проявляется открыто и узнаваемо.
В. Кандинский, Русская красавица, 1905
В. Кандинский, Песня Волги, 1906
В картинах, таких как «Русская красавица» или «Песня Волги», очевидно стремление к стилизации форм, их упрощению и деформации ради большей выразительности.
В. Кандинский, Вороны, 1907