Original size 1140x1600

Цвет в работах Тициана Вечеллио и Марка Ротко

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Рубрикатор

I. Концепция II. Синий III. Красный IV. Зеленый V. Желтый VI. Заклчючение VII. Источники

Концепция

Изучая историю искусства на первом курсе, я заново открыла для себя такого талантливого художника эпохи высокого Возрождения, как Тициан Вечеллио. В его работах меня потрясло многое: живость и реалистичность изображенных героев, красочность пейзажей, смелость в написании известных сюжетов, а также энергия, что лилась через картины ко мне. Она ощущалась особенно четко, и после более тщательного изучения работ Тициана я поняла, что у каждой из его картин есть своя непередаваемая атмосфера.

big
Original size 1024x785

Тициан Вечеллио «Христос, несущий крест», около 1508–1509

Но больше всего холстах художника меня восхитили цвета. Красный, желтый, небесно-голубой и болотно-зеленый причудливо соединялись на его полотнах. Мастерство Тициана потрясло меня. Именно цвет придавал картинам ту атмосферу, что я находила каждый раз при взгляде на них. В работах художника менялись тона и освещение, мир внутри тоже менялся, но мастерство в подборе цвета оставалось в каждой.

Original size 575x700

Тициан Вечеллио «Портрет Джованни Беллини», 1511-1512

Умение Тициана работать с цветом помогло мне вспомнить известного американского художника ХХ века Марка Ротко. Созданные им «цветовые поля» также потрясли меня однажды. Оттенки красного на бордовом, бирюзовый на голубом и желтый на зеленом — цветовые сочетания, кажущиеся невозможными и неэстетичными в исполнении Ротко обретают исключительную притягательность. В страшные времена Второй Мировой войны и тягостные года после искусство Ротко приобрело узнаваемы сейчас характер. Он отошел от изображения людей и создал новый провокационный вид живописи — цветовые поля.

Original size 791x850

Марк Ротко «Light Cloud, Dark Cloud», 1957

Марк Ротко говорил: «Меня не интересует соотношение цвета, формы или чего-либо еще. Меня интересует только выражение основных человеческих эмоций: трагедии, экстаза, обреченности и так далее». Он был сконцентрирован на том, чтобы погрузить смотрящего в эмоции, наполнить его духом и атмосферой картины. В этом Ротко также схож с Тицианом — их картины имеют непередаваемые дыхание и эфир.

Original size 1825x2000

Марк Ротко «No. 5/No. 22», 1949-1950

Найдя такое интересное сопоставление, я увлеклась темой цвета в картинах Марка Ротко и Тициана, а углубившись еще больше, я нашла очень схожие цветовые сочетания в работах художников.

Основные вопросы, которые двигали все мое исследование, я выбрала такие: существует ли детальная схожесть в цветах в работах Ротко и Тициана? Может ли быть связь между полотнами XIV и ХХ веков? Является ли цвет причиной для непередаваемой атмосферы картин Ротко и похожа ли она на настроение работ Тициана?

На протяжении всего исследования я буду сравнивать работы Марка Ротко, используя общедоступные источники, онлайн галереи и сайты музей, и на основе собственных впечатлений сформирую вывод, который выражу в заключении своего исследования.

Синий

Синий цвет в работах Тициана имел особое значение. Краска ультраморинового цвета во времена художника была дорогим удовольствием, и не все заказчики могли его позволить. Несмотря на это, у Тициана множество портретов, люди на которых одеты в синие или голубые одеяния. Синий цвет в его работах играет особое значение. Он дарит надежду и благословление, спокойствие т милость, даруемые небом. В картинах Марка Ротко синий цвет играет всеми своими оттенками и тонами. За переливами синего в работах можно следить невероятное количество времени.

Original size 1709x896

Слева: Марк Ротко «No. 3 (Bright Blue, Brown, Dark Blue on Wine)», 1962; Справа: Тициан Вечеллио «Диана и Актеон», 1556—1559

Несмотря на обилие красного и бордового цветов на картинах, синий цвет явно выделяется на фоне остальных. Он играет на контрасте с темными оттенками красного и превность в картины живость и ощущение реальности. Небо и одежда одной из девушек на картине Тициана и два прямоугольника разного размера у Ротко разделяют полотна по настроению и атмосфере.

Original size 1409x987

Слева: Марк Ротко «No 10, 1950», 1950; Справа: Тициан Вечеллио «Кающаяся Мария Магдалина», 1565

На картиане Тициана небо будто отвечает Магдалине, говорит смотрящим о поднимающемся солнце и скором рассвете. Посмотрите, как похожи цветовые гаммы на этих двух картинах — голубой, желтый и белый. Эти цвета передают настроение скорого просветления, шанса на счастье.

Original size 1850x987

Слева: Марк Ротко «Untitled (Red, Blue, Orange)», 1955; Справа: Тициан Вечеллио «Похищение Европы», 1559—1562

Идеальное соотношение голубого и оттенков оранжевого превосходно показывает мастерство Тийиана и Ротко. Картины вызывают яркие эмоции, ощущение ветра, развивающего волосы, не покидает. Также интересно, как четко прослеживается разделение на две части в обоих картинах.

Original size 1345x804

Слева: Марк Ротко «Untitled (Blue Divided by Blue)», 1966; Справа: Тициан Вечеллио «Портрет Элеоноры Гонзага делла Ровере», 1538

Небо на картине Тициана, видное через окно, и картина Ротко схожи не только по цветовой гамме, но и по настроению. В цветах не грязных оттенков, цвета яркие и легкие, они говорят о радости, счастье.

Original size 1348x831

Слева: Марк Ротко «No. 61 (Brown Blue Brown on Blue)», 1953; Справа: Тициан Вечеллио «Портрет Лауру Дианти», 1520—1525

Original size 1480x906

Слева: Марк Ротко «No. 16», 1961; Справа: Тициан Вечеллио «Дева Мария Скорбящая», 1554

Обе эти картины построены на котрсте цвета. Неожиданно в одном месте появляются охровый и синий цвета. Интересно, что они никак не смешиватся, как на картине Ротко, так и на полотне Тициана. Эти цветовые пятна вселяют в смотрящего одновременно чувства спокойствия и каког-то необъятного просветления. Отделенные друг от друга прямоугольники на глубоком синем фоне оказывают такое же влияние, как и истинно молющаяся Дева Мария.

Original size 2000x1222

Слева: Марк Ротко «Untitled (Yellow, Red and Blue)», 1953; Справа: Тициан Вечеллио «Noli me tangere (Не прикасайся ко мне)», около 1511—1515

Красный

Красный цвет в работах обоих художников занимает особо место. Красный — цвет крови и войны, любви и смущения, закатного неба. Все величие красного в различных его оттенках раскрывается в работах Тициана и Ротко.

Original size 1392x766

Слева: Марк Ротко «No 4», 1964; Справа: Тициан Вечеллио «Пьета», c. 1570—1576

Не могу назвать более сходных по настроению картин, чем эти две. Драматизм трагедии каждой перехватывает дух, и будь Тициан на 4 века моложе точно бы изобразил собстсвенную работу «Пьета» так, как это сделал Ротко. Несмотря на разницу поколений и сюжетов, атмосфера давления и душевной трагедии присутствуют на обеих картинах.

Original size 1487x517

Слева: Марк Ротко «No. 3», 1953; Справа: Тициан Вечеллио «Любовь небесная и Любовь земная», 1514

Цвет в работах Тициана Вечеллио и Марка Ротко
Project created at 29.12.2023