Фокус данной концепции лежит на визуальном представлении игр, в которые дети играли в различные исторические периоды и как они отражались в искусстве того времени.
Моей целью стало изучение живописных и гравюрных иллюстраций, на которых отображены детские игры и развлечения разных эпох. Визуальные материалы в сочетании с литературой помогут понять не только, как дети играли, но и какие были между ними взаимодействия, как они учились и развивались через игру.
Кроме того, анализ визуальных источников помогает нам отследить изменения в играх детей на протяжении времени. Например, мы можем заметить различия в детских играх в разные эпохи или между разными социальными классами.
«Ничто не заставляет так сильно почувствовать родство между европейцем и кафром, как наблюдение за играми детей. Почти каждую игру, которую мы знаем в Европе, знают и кафры. Как бы ни классифицировались игры и игрушки, одни и те же группы игр, типы игрушек мы встретим у различнейших народов земного шара» — Бен Кидд [1]
Детская игра, вплетенная в искусство, открывает перед исследователями уникальную возможность изучать детский мир, его развитие, социальные и культурные аспекты. Раньше детей изображали в стилизованной форме, либо портретировали их взрослыми, лишая их детской непосредственности и свойственного им мира. В изобразительном искусстве дети как самостоятельная тема начали привлекать большее внимание и получать более глубокое изображение ближе к XIX веку.
Исследуя древние цивилизации, такие как древний Египет или Месопотамия, можно обнаружить, что портреты детей были неотъемлемой частью религиозной и культовой символики.
Роспись гробницы с изображением борьбы
Древние египетские изображения на стенах гробниц и храмов позволяют нам узнать о различных детских играх тех времен. Эти изображения предоставляют нам ценную информацию о детской жизни и культуре Древнего Египта. Одной из популярных игр, судя по росписи, среди древнеегипетских детей, особенно мальчиков, была борьба.
Фрагмент римского саркофага. Вторая четверть 2 века н. э. Музей Лувра
На Фрагменте римского саркофага изображена одна из примечательных древнеримских игр. Игроки по очереди скатывают орехи со скалы, и если они попадают в лежащие на поле орехи, они забирают их. Если игрок промахивается, оставляет орехи там, где они упали.
«Или же можно орех пустить по дощечке наклонной, чтобы меж многих других он отыскал себе цель.» —Овидий [2]
Фрагмент. Детский саркофаг. Мрамор. Середина III в. н. э. Рим
Еще одна из игр с орехами изображена на Фрагменте детского саркофага. Она схожа с игрой в городки.
«Нужно для этой игры всего четыре ореха: Три пониже кладут и добавляют один…» —Овидий [3]
Картина Питера Брейгеля-Старшего «Игры детей»
Питер Брейгель Старший «Игры детей» 1560 год
Эта картина — кладесь различных детских игр. Ее можно рассматривать часами, каждый раз замечая что-то новое.
Фрагмент. Питер Брейгель Старший «Игры детей» 1560 год. Чехарда
Фрагмент. Питер Брейгель Старший «Игры детей» 1560 год. Игра «Бабки»
Фрагмент. Питер Брейгель Старший «Игры детей» 1560 год. Игра с вертушкой
Фрагмент. Питер Брейгель Старший «Игры детей» 1560 год. Игра в паровозик
Фрагмент. Питер Брейгель Старший «Игры детей» 1560 год. Игра с обручем
Фрагмент. Питер Брейгель Старший «Игры детей» 1560 год. Шуточная свадьба
Эпоха мыльных пузырей.
Мыльные пузыри популярны среди взрослых и детей с давних времен. Они олицетворяют легкость, которая передается в картинах XVII–XVIII веков.
Каспар Нетшер (1639-1684)
Эдуард фон Энгерт (1818-1897)
Изменение в восприятии и отношении к детям нашло отражение и в искусстве эпохи романтизма. Романтическая эстетика, с ее интересом к чувственному и эмоциональному, способствовала новым и глубже проникающим представлениям о детях и их мире. Художники начали изображать детей в более натуральном и несколько идеализированном свете, подчеркивая их непосредственность, радость, игривость и иногда даже их мечтательность. Они начали искать истинное и подлинное выражение детства через свои кисти.
XIX век: дети — это Дети!
Романтическая эпоха стала временем, когда дети стали восприниматься как самостоятельные личности, достойные внимания и эстетического изображения в искусстве. Это открыло новые возможности для художников и способствовало появлению отдельного жанра детской живописи, где дети стали центральными героями произведений и художественными символами чистоты, надежды и будущего.
