РУБРИКАТОР i. концепция ii. исследование ii.i. искусство как борьба ii.ii. искусство как возвращение к истокам iii. материалы
i. концепция
Современное искусство зачастую исследует актуальные социальные проблемы, вызываю зрителя на открытый диалог с целью открыть ему глаза, а может быть и предложить способы борьбы с несправедливостью. Одной из самых актуальных проблем в 21 веке является экологический кризис: человечество последовательно разрушает натуральный ландшафт планеты Земля, лишая её и себя важных ресурсов, убивая животных и истребляя растения. Не стоит забывать и о глобальном потеплении, которое разгоняется всё больше, и тянет за собой конец света, как мы его знаем. В своей работе я хотела бы рассмотреть тему экологии и взаимоотношений между человеком и природой в современном искусстве, опираясь на книгу Тимоти Мортона «Стать экологичным».
Мортон призывает отказаться от дуализма «природы» и «культуры», утверждая, что все в мире взаимосвязано. Это перекликается с тенденцией в современном искусстве размывать границы между объектом и средой, искусственным и естественным. Инсталляции, перформансы и land-art часто погружают зрителя в непривычное пространство, где стирается грань между произведением и окружающим миром.
Одним из ключевых понятий Мортона является «гиперобъект» — нечто настолько огромное и сложное, что мы не можем полностью его воспринять (например, изменение климата). Современное искусство часто пытается визуализировать невидимое и абстрактное, будь то глобальные проблемы или внутренние переживания. Художники используют новые материалы и технологии, создавая интерактивные инсталляции и заставляя зрителя ощутить свою сопричастность к глобальным процессам.
фото лэнд-арт проекта Йозефа Бойса «7000 Дубов», 1982-1987
Мортон верит, что выход из экологического кризиса возможен только через коллективное осознание проблемы и совместные действия. В этом контексте искусство выступает как платформа для диалога, место, где люди могут делиться своей тревогой, искать ответы и вдохновляться на перемены.