Концепция медиа
Цифровое медиа, посвящённое исследованию визуального искусства видеоигр и процессам его создания.
Главная цель — объяснить профильным специалистам и людем вне этой индустрии, как заставить игрока быть в тотоке (иследовать геймплей все больше и больше погружаясь в него) и прожить историю персонажа, который становится ближе с каждым актом игрыОсновная идея— мы показываем не просто разработку, а логику каждого художника по которой вымышленнные миры ощущаются как настоящие.
Тематика будущего медиа
Сегмент
Игровая индустрия, цифровое искусство и визуальный сторителлинг.
Узкая тематика
Художественные и дизайнерские приёмы создания иммерсивного игрового опыта.
В центре каждого разбора механика одного уровня игры, от развития персонажа, до логики прохождения и расстагновки контрольных точек.
Механика работет по принципу стримов и летсплеев, где в отличии отпривычного формата приглашеный эксперт проходитит уровень, рассказывая все нюансы его разработке, и как даже самае на первый взгляд непримечательные мелочи влияют на ощущения игрока.В спец выпусках, приуроченных к камоту событию можно договариваться о коллоборации со стримерами и кибер спортсменами.
Канал распространения
Основная площадка —Twitch.
Данная платформа пользуется наибольшей популярностью, занимая 60% рынка живых трансляций.
При этом для построения воронки продаж и популяриции контента больше всего подходит TikTok. Предпочтительны любые сервисы в которые можно выложить вертикальные ролики, но при этом выше указанная площадка не является экстримисткой, что позволяет размещать рекламные интеграции и монетизировать контент.
ЦА
Данная медиа платформа находится на пересечении игрового искусства, визуального сторителлинга, геймдизайна и психологии игрового опыта, поэтому анализ будет проводиться по следующим критериям:
-Тематика и степень пересечения с концепцией -Площадки распространения -Форматы и механика контента -Визуальный стиль -Tone of Voice -Вовлечение аудитории -Способы продвижения.
Прямые конкуренты
80 Level
Медиа о цифровом искусстве, 3D-графике и разработке игр. Публикует интервью, производственные разборы и материалы о технологиях.Отличие: акцент на процессе производства, а не на эмоциональном воздействии визуальных решений.
ArtStation Magazine
Публикует интервью, работы художников, материалы о 3D-моделировании, концепт-арте и игровых проектах.Отличие: рассматривает цифровое искусство преимущественно с профессиональной и творческой стороны.
Extra Credits
Образовательные анимационные видео о геймдизайне, истории игр и игровых сюжетах.Отличие: не специализируется на подробном визуальном анализе персонажей и окружения.
Выводы:
Многие освещают тему игр и графики, но при прямом сравнении позиционироавния и ценностей BEHIND THE PIXELS с конкурентами, мы понимаем что говорим с аудиторей о своем личном опыте, наша цель расслабить зрителя и позволить заново для себя открыть и узнать свою любимиую игру, а не устроить клиента на стажировку в студию или повысить его квалификацию
ABC-анализ ЦА
А
(самая лояльная и вовлеченная часть аудитории, желающая купить продукты медиаплатформы)
Увлечённые видеоиграми игроки, которым интересно понимать, как создаются игровые миры, персонажи и атмосфера любимых проектов.
B
(средние клиенты. Покупают стабильно, но не так много или часто, как сегмент A. Обладают хорошим потенциалом для роста.)
начинающие и практикующие специалисты игровой индустрии, интересующиеся визуальным искусством и созданием игр: концепт-художники, 3D-художники, геймдизайнеры и студенты творческих направлений.
Общая боль
непонимание художественных решений разработчиков, " Не знаю как анализировать визуальный язык и глубже погружаться в игровые истории»
УТП
