Предметы — носители памяти. Артефакты прошлого

В этом визуальном исследовании рассматриваются предметные артефакты и материальные следы прошлого как основа создания произведения современного искусства. Собраны работы российских художников, обращавшихся к вещам как к носителям исторической памяти — через их поиск, изучение, систематизацию, хранение или преобразование во что-то новое.

Самые крошечные предметы и бумажки обретают в инсталляциях Ильи Кабакова человеческие голоса. Объекты становятся главными героями произведения, вся жизнь персонажа оказывается заключена в накопленных им предметах, а жилое помещение превратилось в мемориальный музей. Как и любое крупное собрание, он требует упорядочения, каталогизации, множества пояснительных записок, работе с которыми и посвящено все свободное время собирателя. Каждая вещица содержит в себе историю. Здесь подчеркивается красота обыденного, внимание к детали повседневности — ничем не примечательного предмета. Это собрание — воспоминания человека о его жизни, своеобразный музей памяти. Незначительных, но ценных для отдельного человека предметов: спичечный коробок, пуговица от пиджака… Коллекционируя вещи, мы храним впечатления, память о местах и событиях. Они помнят все, что было дорого сердцу, имело когда-то значение.

Найденные объекты вступают на их плоскости в сложные сюжетные и языковые игры. Несвязанные на первый взгляд предметы вместе обретают голос и будто начинают рассказ. Архивные фотографии врачей соседствуют с хирургическими пинцетами и билетами благотворительной лотереи 1914 года. На последних написано: «весь доход поступает в пользу раненых и больных воинов», эти же воины смотрят со снимков. Зритель самостоятельно соединяет эти предметы и образы в историю о военно-полевой медицине.

Вещи, которые выбирает Ефимов для своих работ старомодны, либо предельно просты. Фотограф помещает их в центр кадра, высвечивает её в деталях и наделяет голосом. В проекте «Где вещи» мы видим множество самых разных вещей, снятых поодиночке или объединенных в серии.

Огромные площади завода привлекли художников своей мощной историей, от которой остались только груды мусора — артефакты советского времени. Из них и была организована выставка — лишённая привлекательности, но интересно работающая внутри заводских помещений. Был создан отдельный мир, работающий по законам этим найденных предметов. Структура всех объектов основывалась на ощущениях от этих руин прошлого, от среды в пределах и за пределами завода.

Разбирая перед переездом квартиру в панельном доме, в котором прошло детство одного из художников, авторы нашли шкафчики, склеенные из спичечных коробков. Шкафчики с коллекционерской тщательностью наполнены вещичками, деталями вещичек, исключенными из обихода, иногда разобранными до самой последней стадии — пишущие элементы от шариковых ручек, головки от аэрозолей, крошечная самодельная терочка и еще масса удивительных предметов, сохраненных во времена дефицита в надежде, что они снова понадобятся, на всякий мелкий случай. Сейчас масштаб внимания по отношению к этим объектам изменился, мелкие предметы срослись в ностальгическое целое. Так из них выстроился целый панельный микрорайон.

Художница использует в своей работе платья из юности своей матери, ассоциирующиеся у неё с детством, с историей её семьи. В основу легли рассказы ее мамы о блокаде: ситцевые платьица 1940-х годов свидетельствуют о желании любить и быть красивой даже в безрадостные годы войны. Вита Буйвид заливает платья гипсом, переводя их в статус нерушимого, создавая капсулу времени — вещественное доказательство прошлого.

Инсталляция «Элиминация» — подсвеченные ворота частных домов, изрешеченные пулями. Художник ездил по разным селам в Чечне и собирал ворота со следами пуль и осколков — в обмен на новые ворота. Свет заполняет собой место, где должен стоять дом, обозначает границы исчезнувшей реальности в прерванной мирной жизни.

«Моя задача и основная сложность — найти и показать следы прошлого в настоящем, но не ради ностальгического наслаждения, а так, чтобы затерянный след срезонировал с настоящим.»

На выставке в ЦТИ Фабрика «Бумажная память» художник использует найденные в архиве места фотографии и документы с конца 30-х годов — личные дела, заявления, приказы, справки. Также он складывал стихи из строчек анкет работавших там людей. Главными героями всех этих работ стали бывшие рабочие фабрики, а главным материалом в работе стала бумага, которая когда-то была там произведена. Так, она также является ярким носителем памяти места.

Инсталляция «На фоне ковра» — метафора уходящей жизни. Фотографироваться на фоне кофра, традиция из прошлого, постепенно ушедшая из нашей жизни. Художница использует фото того самого ковра, на фоне которого мы фотографировались в детстве. Большое черно-белое фото она местами расшивает красными шерстяными нитками, чтобы сделать его осязаемым. Так, она рисует перед нами не сам ковёр, а образ из воспоминаний. Первый план инсталляции — часы из дома бабушки автора, которые остановились и больше не идут. Второй план — четыре графических листа с воспоминаниями, призрачными чертами прошлого. Для создания работ художница использовала семейный архив — фото и письма.